Pablo Picasso γεννήθηκε στην Ισπανία το 1881, αλλά ο καλλιτέχνης πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ενήλικης ζωής του κάνοντας τέχνη Γαλλία.
Αναγνωρισμένος ως ένας από τους πιο σημαντικούς και διάσημους καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα, ο Πικάσο δημιούργησε περισσότερους από 20,000 πίνακες, σχέδια, γλυπτά, κεραμικά και άλλα αντικείμενα κατά τη διάρκεια της ζωής του.
Ένας καινοτόμος μεταξύ των καλλιτεχνών, ο Πικάσο συνίδρυσε ολόκληρο το κυβιστικό κίνημα με τον Ζωρζ Μπρακ, τόσο πολύ που ενέπνευσε παρακλάδια στυλ όπως ο φουτουρισμός, ο Νταντά και ο κονστρουκτιβισμός σε άλλες χώρες. Αυτή είναι και μια από τις σημαντικές συνεισφορές του.
Βίντεο-Πάμπλο Ρουίζ Πικάσο
Ως πρωτοποριακό κίνημα τέχνης, τα θέματα και τα αντικείμενα στον κυβισμό αναλύθηκαν σε κομμάτια και αναδιατάχθηκαν σε αφηρημένες μορφές. Άλλαξε για πάντα το πρόσωπο της ευρωπαϊκής ζωγραφικής και γλυπτικής, ενώ επηρέασε τομείς όπως η σύγχρονη αρχιτεκτονική, η μουσική και η λογοτεχνία.
Ο Πικάσο πιστώνεται επίσης με την επινόηση τεχνητών γλυπτών και τη συν-εφεύρεση του στυλ κολάζ. Θεωρείται επίσης ένας από τους τρεις καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα που καθόρισαν τα στοιχεία της πλαστικής τέχνης.
1, Το όνειρο
Το όνειρο
Το όνειρο (Le Rêve) είναι μια ελαιογραφία του Πάμπλο Πικάσο το 1932. Το μέγεθος ολόκληρου του πίνακα είναι 130 × 97 cm.
Λέγεται ότι ολοκληρώθηκε το απόγευμα της 24ης Ιανουαρίου 1932. Ο 50χρονος τότε καλλιτέχνης απεικόνιζε την 24χρονη ερωμένη του, Μαρί-Τερέζα Γουόλτερ.
Ένα από τα κεντρικά σημεία αυτού του έργου είναι ότι ανήκει στην περίοδο της παραμορφωμένης απεικόνισης του καλλιτέχνη, με τις υπερβολικά απλουστευμένες σιλουέτες και τα χρώματα που μοιάζουν με παλαιότερο Φωβισμό.
Ένα άλλο σημείο εστίασης αυτού του πίνακα που αναφέρθηκε από τις μεταγενέστερες γενιές είναι η ερωτική του πλευρά. Οι κριτικοί έχουν επισημάνει ότι ο Πικάσο ζωγράφισε ένα πέος σε όρθια θέση στο αναποδογυρισμένο πρόσωπο του μοντέλου, συμβολίζοντας πιθανώς το δικό του.
Βαμβακερά μαξιλάρια Pablo Picasso
Ο διάσημος πίνακας αγοράστηκε από τον συλλέκτη Stephen Cohen από τον μεγιστάνα του καζίνο Steve Wayne για 155 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας όχι μόνο νέο ρεκόρ για έργο του Πικάσο αλλά και την υψηλότερη τιμή που πλήρωσε ένας Αμερικανός συλλέκτης για ένα έργο τέχνης.
2, Η γυναίκα που κλαίει
Η γυναίκα που κλαίει
Είναι μια απεικόνιση του κοινωνικού αντίκτυπου του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου μέσα από το πρόσωπο μιας γυναίκας που δακρύζει και θεωρείται επίσης συνέχεια του θέματος της τραγωδίας που απεικονίζεται στον επικό πίνακα Guernica του Πικάσο.
Τον Μάιο του 1937, η μητέρα του Πικάσο του έγραψε από τη Βαρκελώνη ότι ο καπνός από τη φλεγόμενη πόλη κατά τη διάρκεια της μάχης είχε κάνει τα μάτια της μούσκεμα. Η Mater Dolorosa, η Παναγία που κλαίει, ζωγραφίστηκε από έναν Ισπανό καλλιτέχνη.
Τετράδια Pablo Ruiz Picasso
Είναι μια ενιαία, καθολική εικόνα του πόνου που ο Πικάσο επιμένει ότι φανταζόμαστε ότι μπαίνουμε στο βασανισμένο πρόσωπο της γυναίκας, στα σκοτεινά μάτια της, παρακολουθώντας τη βαρβαρότητα του πολέμου.
3, Les Demoiselles D'Avignon
Les Demoiselles D'Avignon
Το Les Demoiselles d'Avignon, ζωγραφισμένο από τον Πικάσο το 1907, είναι το πιο διάσημο δείγμα κυβιστικής ζωγραφικής.
Αυτή η τεράστια ελαιογραφία απεικονίζει πέντε γυμνές γυναίκες ιερόδουλες σε έναν οίκο ανοχής κοντά στους δρόμους της Βαρκελώνης. Χρειάστηκαν εννέα μήνες για να ολοκληρωθεί, και δείχνει την αληθινή ιδιοφυΐα και την καινοτομία του πάθους του Πικάσο.
Το ένα στα αριστερά δείχνει ένα ένδυμα αιγυπτιακής καταγωγής και ευδιάκριτα χαρακτηριστικά του προσώπου. Τα δύο στα δεξιά είναι αφρικανικά στυλ μάσκας και τα δύο στα αριστερά είναι το ιβηρικό στυλ του Πικάσο. Επίσης, παρουσιάζει την επιρροή της αφρικανικής τέχνης στον Πικάσο.
Μαγνήτης ψυγείου Pablo Picasso
Σε αυτόν τον πίνακα, ο καλλιτέχνης απορρίπτει όλες τις γνωστές παραδοσιακές μορφές τέχνης και παραστάσεις. Η καινοτόμος χρήση του των στριφτών και γεωμετρικών μορφών του γυναικείου σώματος αμφισβήτησε τις προσδοκίες ότι η ζωγραφική θα παρείχε εξιδανικευμένες αναπαραστάσεις της γυναικείας ομορφιάς.
Η ομοιότητά του με το The Large Bathers of Πολ Σέζαν, Άγαλμα Oviri του Gauguin και το άνοιγμα της πέμπτης σφραγίδας του Ελ Γκρέκο έχει συζητηθεί ευρέως από μεταγενέστερους κριτικούς.
4, Λουόμενοι
Πατέρες
Ζωγραφισμένος από τον Pablo Picasso στο Biarritz το 1918, αυτός ο πίνακας είναι ο πρώτος από τη σειρά Bathers.
Ο καλλιτέχνης πέρασε όλο το καλοκαίρι του 1918 στις παραλίες, πρώτα στο Μπιαρίτζ και μετά στην Κυανή Ακτή ή Ντινάρ. Αυτά τα ταξίδια τον ενέπνευσαν να δημιουργήσει.
Αυτός ο πίνακας κατέχει μια μοναδική θέση στο έργο του Πικάσο. Λεπτός ρεαλισμός, απλός και άμεσος χειρισμός, η ομορφιά που επιδεικνύεται από το εύκαμπτο σώμα, αυτά τα χαρακτηριστικά χρησιμοποιήθηκαν από τον Πικάσο για να απεικονίσει το περιεχόμενο της ζωής των ελεύθερων γυναικών.
Αφίσα των Λουόμενων
Το έργο ρίχνει φως στην υγιή, δραστήρια ζωή των παραθεριστών σε μια ηλιόλουστη παραλία, με βράχους όλων των σχημάτων, ακίνητους ωκεανούς και χαρά σε κοντινή απόσταση, μια σουρεαλιστική ατμόσφαιρα που ξεπροβάλλει από το χαρτί.
5, αγόρι με έναν σωλήνα
αγόρι με έναν σωλήνα
Το «Boy with a Pipe» είναι μια ελαιογραφία του Πάμπλο Πικάσο του 1905, όταν ο καλλιτέχνης ήταν 24 ετών, στην περίοδο του τριαντάφυλλου και μόλις είχε εγκατασταθεί στην περιοχή της Μονμάρτρης του Παρισιού.
Ο πίνακας απεικονίζει έναν καθιστή έφηβο από το Παρίσι με μπλε φόρμες με ένα στεφάνι από τριαντάφυλλα στο κεφάλι και έναν σωλήνα στο αριστερό του χέρι, που περιβάλλεται από δύο μπουκέτα λουλούδια.
Το «Boy with a Pipe» χαιρετίζεται από τους κριτικούς ως ένα όμορφο έργο με το μυστήριο Leonardo da Vinci«Mona Lisa» και μελαγχολικά Βαν Γκογκτου «Doctor Gachet».
Αγόρι με κορνίζα φωτογραφιών σωλήνων
Με την άνοδο του Πικάσο στη φήμη, ο πίνακας άλλαξε χέρια πολλές φορές στο Παρίσι και τελικά περισυλλέχθηκε από τον γερμανοεβραίο πλούσιο κ. Georg σε δημοπρασία του Sotheby's στο Λονδίνο για 104.16 εκατομμύρια δολάρια. Αυτή η τιμή δημιούργησε την ιστορία των παγκοσμίου φήμης δημοπρασιών ζωγραφικής. το υψηλότερο ρεκόρ.
Ο David Norman, ανώτερος αντιπρόεδρος των Sotheby's Auctions, μίλησε με θετικά λόγια για τον πίνακα, λέγοντας ότι ήταν σπάνιος από άποψη σημασίας και ακεραιότητας, και αναμφισβήτητα το καλύτερο έργο αυτή τη στιγμή σε ιδιωτικές συλλογές.
Ο Νόρμαν είπε: «Το έργο έχει μια ποιητική διάθεση και είναι τόσο μαγευτικό που όλοι έλκονται βαθιά από αυτό».
6, Φιγούρες στην παραλία
Φιγούρες στην παραλία
Το έργο είναι ένα από μια σειρά από πίνακες παραλιών που δημιούργησε ο Πικάσο κατά τις διακοπές του στη Γαλλική Ριβιέρα το καλοκαίρι του 1931.
Το Figure At The Seaside, μια σουρεαλιστική γκροτέσκη απεικόνιση δύο μαντισών που προσεύχονται να κάθονται μαζί, λέγεται ότι εμπνεύστηκε από τη σχέση του ζωγράφου με ένα 19χρονο μοντέλο και την επιδείνωση της σχέσης του με την τότε σύζυγό του Όλγα.
Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί τη βιολογική συνήθεια ενός θηλυκού που προσεύχεται μαντί για να φάει το ταίρι της μετά τη σεξουαλική επαφή, προσπαθώντας να δώσει μια οπτική μεταφορά για το έργο για να εκφράσει το παράδοξο της «ζωής και του θανάτου».
Βαμβακερή τσάντα Pablo Picasso
Οι έμμεσες και σατιρικές αναφορές στον κλασικισμό αντισταθμίζονται από αναφορές σε πρόσφατους σουρεαλιστικούς πίνακες, ειδικά τις φρικιαστικές φιγούρες του Χουάν Μίρο και του Σαλβαδόρ Νταλί, οι οποίοι, όπως και ο Πικάσο, ήταν δεξιοτέχνες του γκροτέσκου.
Οι παραισθησιακές τεχνικές του Νταλί, οι ψευδο-ακαδημαϊκές διακοσμήσεις και η προσοχή στη λεπτομέρεια από τη μινιατούρα απέχουν πολύ από το συγκρατημένο, αναγωγικό ύφος του Figure At The Seaside, αλλά ο Πικάσο είναι βέβαιο ότι θα αγκαλιάσει την ειδεχθή ψυχαναλυτική εικόνα με έναν επιφανειακό έναν διεστραμμένο συνδυασμό παραδοσιακών στυλ .
Ο πίνακας ήταν δημοφιλής στους σουρεαλιστές, κυρίως λόγω της συνήθειας του ζώου να τρώει έναν αρσενικό σύντροφο μετά το σεξ και πώς δημιούργησε μια άλλη οπτική μεταφορά.
7, Κορίτσι Πριν από έναν Καθρέφτη
Κορίτσι πριν από έναν καθρέφτη
Το "Girl Before a Mirror" ζωγραφισμένο τον Μάρτιο του 1932, απεικονίζει την ερωμένη και μοντέλο του Πάμπλο Πικάσο, Μαρί-Τερέζα Γουόλτερ.
Το κορίτσι μπροστά στον καθρέφτη είναι πολύ όμορφο, με μακιγιάζ στην αριστερή πλευρά. το πρόσωπο στα δεξιά είναι σκοτεινό, τα μάτια είναι στρογγυλά και κούφια και το σώμα είναι γεμάτο γυναικεία. Ο πίνακας είναι γνωστός για τις διάφορες ερμηνείες του.
Αναμνηστικά σκουλαρίκια Pablo Picasso
Το "Girl Before a Mirror" ζωγραφίστηκε κατά την περίοδο του κυβισμού του Πικάσο. Μέρος ενός κινήματος που έγινε γνωστό ως Μοντερνισμός, το όνομα περιλάμβανε πολλά διαφορετικά καλλιτεχνικά στυλ και αισθητικές απαντήσεις.
Μερικοί κριτικοί πιστεύουν ότι αντιπροσωπεύει τον ημερήσιο και τον νυχτερινό εαυτό του Walter. Υπάρχουν επίσης εκείνοι που πιστεύουν ότι η Walter αντιμετώπισε τον θάνατό της κοιτάζοντας στον καθρέφτη ή ότι η μια πλευρά αντιπροσωπεύει το αθώο κορίτσι και η άλλη την κοσμική γυναίκα.
8, Γκουέρνικα
Guernica
Η «Γκουέρνικα» είναι ένα αριστούργημα μεγάλης επιρροής και ιστορικής σημασίας που δημιούργησε ο Πικάσο τη δεκαετία του 1930.
Αυτός ο πίνακας παραγγέλθηκε από την κυβέρνηση της Ισπανικής Δημοκρατίας και δημιουργήθηκε για το Ισπανικό Περίπτερο στη Διεθνή Έκθεση που πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι το 1937.
Κορνίζα Guernica
Ο πίνακας δείχνει τις φρικαλεότητες που διέπραξε η Luftwaffe στον άγριο βομβαρδισμό της ισπανικής πόλης Guernica το 1937.
Ως καλλιτέχνης με έντονο αίσθημα δικαιοσύνης, ο Πικάσο ήταν εξαιρετικά θυμωμένος με αυτή τη βάρβαρη πράξη. Του πήρε μόνο μερικές εβδομάδες για να ολοκληρώσει αυτό το αριστούργημα ως καταδίκη και διαμαρτυρία ενάντια στη φασιστική βαρβαρότητα.
9, La Vie
η ζωή
Η Μπλε Περίοδος του Πάμπλο Πικάσο Μεταξύ 1901 και 1904, το ζωγραφικό του στυλ κυριαρχούνταν από μονόχρωμες αποχρώσεις του μπλε και του γαλαζιού. Μαζί με τον παλιό κιθαρίστα, αυτός ο πίνακας του La Vie είναι η κορυφή της μπλε περιόδου του καλλιτέχνη.
Ο πίνακας απεικονίζει δύο ζευγάρια και ένα γυμνό ζευγάρι απέναντι σε μια μητέρα με ένα παιδί στην αγκαλιά της. Η επάνω φωτογραφία είναι ένα γυμνό ζευγάρι που αγκαλιάζεται και η κάτω εικόνα είναι ένα μόνο γυμνό άτομο.
Μαγνήτης από λευκοσίδηρο Pablo Picasso
Η ανδρική φιγούρα στον πίνακα είναι ένα πορτρέτο του Carlos Casaguimas. Η μπλε περίοδος χαρακτηρίζεται συχνά από θλιβερά θέματα και αυτός ο πίνακας εμπνεύστηκε από την αυτοκτονία του πρώτου.
Κατασκευασμένος στη Βαρκελώνη το 1903, ο πίνακας βρίσκεται τώρα στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Τέχνης του Κλίβελαντ.
10, The Old Guitarist
Ο παλιός κιθαρίστας
Αυτός ο πίνακας, όπως και το La Vie, θεωρείται ένα από τα διάσημα έργα της μπλε περιόδου του Πάμπλο Πικάσο και δημιουργήθηκε επίσης για την αυτοκτονία του στενού φίλου του καλλιτέχνη Casaguimas.
Αυτό το κομμάτι του Πάμπλο Πικάσο φτιάχτηκε στη Μαδρίτη και θα βρείτε έναν σκυμμένο άντρα με θολή όραση που κρατά μια γιγάντια στρογγυλή κιθάρα.
Τσάντες αναμνηστικών Pablo Picasso
Ο καλλιτέχνης εκφράζει συμπόνια και ενσυναίσθηση για τους καταπιεσμένους της κοινωνίας μέσα από τους πίνακες του παλιού κιθαρίστα, με μια μπλε παλέτα που προσθέτει στη μελαγχολία και τονίζει θέματα τραγωδίας και θλίψης.
Παρόλο που ο Πικάσο αργότερα απέρριψε τα έργα του στην Μπλε Περίοδο ως «μόνο συναίσθημα», ο Παλιός Κιθαρίστας είναι το πιο διάσημο έργο της περιόδου.
11, Ma Jolie
Μα Τζολί
Ο Πάμπλο Πικάσο συνίδρυσε το καλλιτεχνικό κίνημα Κυβισμός, το οποίο έφερε επανάσταση στη ζωγραφική και τη γλυπτική στην Ευρώπη. Αυτός ο πίνακας είναι ένας από τους πιο διάσημους πίνακες της πρώιμης κυβιστικής περιόδου του καλλιτέχνη.
Ο Πικάσο προσπάθησε να προτείνει μια σύνδεση μεταξύ του πίνακα και της μουσικής, τοποθετώντας μια παρτιτούρα και ένα σλιπ κοντά στα στένσιλ γράμματα, τα οποία στην πραγματικότητα απεικόνιζαν τη Μαρσέλ Χάμπερτ, την ερωμένη του ζωγράφου εκείνη την εποχή.
Κεραμικό πιάτο Pablo Picasso
Η Μα Τζολί είναι το παρατσούκλι του Πικάσο για τον Μαρσέλ. Είναι επίσης ένα ρεφρέν από ένα δημοφιλές τραγούδι, που παιζόταν στην αίθουσα συναυλιών του Παρισιού όπου σύχναζε ο Πικάσο.
Ο αναλυτικός κυβισμός ήταν η πρώτη φάση του κινήματος, που χαρακτηριζόταν από την αναγωγή της φόρμας σε βασικά γεωμετρικά μέρη και την προτίμηση για τη μονόχρωμη χρήση του χρώματος. Ο πίνακας ενσαρκώνει το αναλυτικό κυβιστικό στυλ.
12, La Lecture
La Lecture
Το «La Lecture» δείχνει την ξανθιά ερωμένη του Πάμπλο Πικάσο, Μαρί-Τερέζ Γουόλτερ, με ένα σάλι στο στήθος και ένα βιβλίο στα γόνατά της, να κάθεται σε μια καρέκλα με το κεφάλι της ακουμπισμένο σε μια κόκκινη πλάτη καρέκλας και να αποκοιμιέται.
Ο Πικάσο γνώρισε τη Marie-Thérèse Walter το 1927 και αργότερα ξεκίνησαν μια σχέση που κράτησαν μυστική.
Ο Walter αργότερα ενέπνευσε άλλα έργα του Πικάσο, συμπεριλαμβανομένου του Le Rêve, το οποίο δημιούργησε ο Picasso τον ίδιο μήνα με το La Lecture, καθώς και το Nude, τα Green Leaves και το Bust.
Ορισμένοι κριτικοί λένε ότι η φυσική έλξη και η σεξουαλική αθωότητα της Marie-Thérèse Walter είχαν μια μεθυστική επίδραση στον καλλιτέχνη και η μανία του Πικάσο για αυτήν οδήγησε σε πολλούς από τους πιο δημοφιλείς πίνακές του.
Το βιβλίο στην αγκαλιά του Walter είναι ένα «σεξ σύμβολο» και ο πίνακας περιγράφεται ως αισθησιακός, ερωτικός και χαρούμενος.
Σήματα αναμνηστικών Πάμπλο Πικάσο
Ο πίνακας πουλήθηκε ξανά στις 8 Φεβρουαρίου 2011, στο Λονδίνο της Αγγλίας. Με τιμή βάσης 9 εκατομμύρια λίρες, τουλάχιστον 7 αγοραστές από όλο τον κόσμο υπέβαλαν προσφορά για τον πίνακα μέσα σε έξι λεπτά.
Ο πίνακας τελικά αγοράστηκε από Ρώσο πελάτη μέσω τηλεφώνου στην τιμή των 9 εκατομμυρίων λιρών. 25.2 εκατομμύρια λίρες.
Ξύλινη επιγραφή Pablo Picasso
Με βάση σχεδόν 20 χρόνια εμπειρίας στην παραγωγή, η ομάδα ανάπτυξης αναμνηστικών TALMUD συνεχίζει να αξιοποιεί την αγορά του γαλάζιου ωκεανού της βιομηχανίας.
Διεξάγουμε εκτεταμένη έρευνα για τα έργα παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες και ζωγράφους και αναπτύσσουμε μια σειρά προσαρμοσμένων αναμνηστικών και δώρων τέχνης για να καλύψουμε τις ανάγκες των φαν της τέχνης και να βελτιώνουμε συνεχώς τα καλλιτεχνικά γούστα και τις προσωπικές αισθητικές προτιμήσεις τους.
Εκτός από τον Πικάσο της Ισπανίας, έχουμε αναπτύξει Piet Mondrian, Βαν Γκογκ της Ολλανδίας, Κλοντ Μονέ, Paul Gauguin, Pierre-Auguste Renoir της Γαλλίας, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι του Italy, Άλφσονς Μούχα της Τσεχίας, και Καλλιτέχνες όπως Katsushika Hokusai in Ιαπωνία.
Εάν είστε χονδρέμπορος στον κλάδο της τέχνης, του σχεδιασμού, της μόδας και της πολυτέλειας, καλώς ήρθατε να επικοινωνήσετε με την ομάδα του TALMUD, θα σας προσφέρουμε δωρεάν επαγγελματικές συμβουλές για να βοηθήσουμε την επιχείρησή σας με αναμνηστικά να πετύχει.
Βίντεο-Αναμνηστικά Pablo Ruiz Picasso