Ο Alphonse Mucha ήταν ένας Τσέχος ζωγράφος Art Nouveau και καλλιτέχνης διακόσμησης. Δημιούργησε πολλούς πίνακες ζωγραφικής, εικονογραφήσεις, διαφημίσεις, καρτ ποστάλ και σχέδια.
Τα πιο διάσημα έργα του είναι οι αφίσες που έφτιαξε για τις θεατρικές παραστάσεις της Sarah Bernhardt στο Παρίσι. Ήταν επίσης γνωστός ως «ο άνθρωπος που εφηύρε την αφίσα».
Βίντεο- Alphonse Mucha
1, Τέσσερις Εποχές
Four Seasons
Το “Four Seasons” είναι το αριστούργημα του Alphonse Mucha. Οι εποχές αλλάζουν εναλλάξ κατά τη διάρκεια του έτους και οι ρομαντικοί καλλιτέχνες επιλέγουν χαριτωμένα κορίτσια για να μεταδώσουν την ομορφιά των τεσσάρων εποχών.
Στο «Four Seasons», ο Alphonse Mucha εξακολουθεί να διατηρεί τον συνδυασμό κοριτσίστου και φύσης. Από αριστερά είναι γαρίφαλα, τριαντάφυλλα, κρίνα και ίριδες. Σύμφωνα με διαφορετικά χαρακτηριστικά, επιλέγονται διαφορετικές εποχές λουλουδιών και φυτών ως φύλλα, με φωτεινούς και διαφανείς τόνους.
Με βάση τη ιδιαιτερότητα των τεσσάρων εποχών, υπάρχουν πιο τρυφερά και γοητευτικά, που φαίνεται να έχουν μια αίσθηση αναπνοής. Τα τέσσερα είδη λουλουδιών μεταμορφώνονται σε χαριτωμένες θεές με διαφορετικές στάσεις στους πίνακες του Alphonse Mucha.
Κορνίζα Four Seasons
Ο Alphonse Mucha χρησιμοποιεί μεγάλο αριθμό φυσικών στοιχείων όπως φυτά και λουλούδια στους πίνακές του για να αντικατοπτρίζει την αρμονική σχέση ανθρώπου και φύσης. Οι διάφορες γραμμές είναι τόσο ευκίνητες όσο το νερό στους πίνακές του.
Ο κόσμος θεωρεί τον Alphonse Mucha ως έναν "Master of New Art".
2, Gismunda
Γκισμούντα
Η «Gismunda» δημιουργήθηκε το 1894. Στο Παρίσι εκείνη την εποχή, η Σάρα θεωρούνταν «η πιο διάσημη γυναίκα στη Γαλλία μετά την Ιωάννα της Αρκ» και ήταν ακόμη γνωστή ως «η Σάρα του Θεού».
Ρυθμικές γραμμές, τρυφερές και λαμπερές ομορφιές και ευαίσθητα λουλούδια και φυτά, αυτή η καλλιτεχνική έκφραση ιδανικής ομορφιάς κάνει Πολλοί ο εκπρόσωπος που μπορεί να ενσαρκώσει καλύτερα το στυλ και το πνεύμα της Art Nouveau.
Σε αντίθεση με τα πανό και τις αφίσες που ήταν γεμάτες δρόμους εκείνη την εποχή, ο Bernhardt φορούσε επιδαπέδια ρόμπες γεμάτες με περίπλοκα διακοσμητικά σχέδια, τα οποία ήταν ευγενή και πανέμορφα. Στέκεται ελαφρώς στο πλάι, απλώς τονίζει την όρθια μύτη και τα σαρκώδη χείλη, κοιτάζοντας το φύλλο φοίνικα στο χέρι του, σκεφτικά.
Ξύλινος μαγνήτης Alphonse Mucha
Ο Alphonse Mucha μπορεί να ειπωθεί ότι έγινε δημοφιλής με αυτό. Για λίγο, έγινε ο αγαπημένος της εποχής της «νέας τέχνης». Εκείνη την εποχή, αυτή η αφίσα είχε αναρτηθεί στους δρόμους και τα σοκάκια, και πολλοί την έσκισαν ακόμη και για συλλογή.
Ο Mucha εισήγαγε το βυζαντινό εφέ στην αφίσα Gismonda, με διακόσμηση περιγράμματος εμπνευσμένη από ψηφιδωτά έργα, προσθέτοντας μια επίσημη ατμόσφαιρα στην εμπορική αφίσα.
3, Zodiac
Ζωδιακός κύκλος
Σημείο καμπής στην καλλιτεχνική δημιουργία του Alphonse Mucha ήρθε με την επιτυχία της νέας του λιθογραφικής αφίσας για την ηθοποιό Sarah Bernhardt.
Η άνοδός του στη φήμη αναγνωρίστηκε επίσης από τον τυπογράφο Champenois, ο οποίος υπέγραψε το πρώτο του συμβόλαιο μαζί του το 1896. Η κύρια δουλειά ήταν να ζητήσει από τον Mucha να δημιουργήσει ένα λιθογραφικό έργο με το όνομα Zodiac. Αυτό είναι ένα εσωτερικό ημερολόγιο της εταιρείας.
Βλέποντας τη λιθογραφία του Ζωδιακού, η πιο εμφανής στην εικόνα είναι μια γυναίκα με ευγενή ιδιοσυγκρασία και φορώντας πολυτελή κοσμήματα. Το κεφάλι της γυναίκας και η γυναικεία φιγούρα είναι κοινά θέματα στο έργο του Alphonse Mucha.
Κουτιά από λευκοσίδηρο Alphonse Mucha
Πίσω από το κεφάλι της γυναίκας υπάρχει ένα εφέ σχεδόν σαν φωτοστέφανο που δείχνει τα ζώδια. Αυτό συμβολίζει το αστρολογικό ημερολόγιο. Οι λιθογραφίες είναι έγχρωμες και ενισχυμένες με φύλλο χρυσού χειρός.
Το υπόλοιπο κομμάτι είναι ένα σχέδιο που αναμειγνύει κομψές γραμμές, λουλούδια και φυτά, και εξαιρετικά διακοσμητικά περιγράμματα.
Το σετ αγοράστηκε αργότερα από τον Léon Deschamps, αρχισυντάκτη του La Plume, και δημοσιεύτηκε ως το ημερολόγιο του περιοδικού του 1897. Το Zodiac έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή σχέδια του Mucha.
4, Πριγκίπισσα Υάκινθος
Πριγκίπισσα Υάκινθος
Το "Princess Hyacinth" δημιουργήθηκε το 1911. Ο σιδεράς ονειρευόταν ότι η κόρη του απήχθη από έναν μάγο αφού έγινε πριγκίπισσα υάκινθος. Στα έργα του “Musha Style”, οι γυναίκες και τα φυτά είναι οι αιώνιοι πρωταγωνιστές, που είναι πολύ κλασικά και ρομαντικά.
5, Chocolat Idéal
Σοκολάτα Idéal
Γνωστός για τους πίνακές του Art Nouveau του δεύτερου μισού του 19ου και του πρώτου μισού του 20ου αιώνα, ο Τσέχος ζωγράφος Alphonse Mucha ασχολήθηκε με διάφορες μορφές τέχνης, όπως ζωγραφική, καρτ ποστάλ, διαφήμιση και εικονογράφηση.
Το Chocolat Ideal είναι η εμβληματική διαφήμιση του 1897 του Alphonse Mucha για την Compagnie Française des Chocolats et des Thés.
Σουβενίρ σουβενίρ Alphonse Mucha
Από τον δέκατο όγδοο αιώνα στην Ευρώπη, το κακάο εισήχθη στη Γαλλία από την Αυστρία. Εκείνη την εποχή, ο φαρμακοποιός Pelletier, ο οποίος πιστώνεται ως ο εφευρέτης της κινίνης, άρχισε επίσης να πουλά σοκολάτα.
Οι απόγονοι αυτού του φαρμακοποιού ίδρυσαν την Compagnie Française des Chocolats et des Thés το 1853. Κληρονόμησαν τη διαδικασία που επινόησαν για να μπορούν να πουλούν σκόνη σοκολάτας με την επωνυμία Chocolat Ideal.
Ο πίνακας δείχνει μια γυναίκα να στέκεται κάτω από μια καμάρα που γράφει «Chocolate Ideal» με τρία αχνιστά φλιτζάνια στα χέρια της, ενώ δύο παιδιά της τραβούν τη φούστα, ανυπόμονα να πιουν κακάο. Η συσκευασία του προϊόντος διαθέτει βινιέτα από κάτω προς τα κάτω.
6, Φρούτα και λουλούδια
Φρούτα και Λουλούδια
Στα έργα των "Fruit" και "Flowers", ο Alphonse Mucha χρησιμοποιείται για να εκφράσει τη γνώση του για την ομορφιά χρησιμοποιώντας ρυθμικές γραμμές και καλλιτεχνικές τεχνικές της ιδανικής ομορφιάς των καλλονών και των λουλουδιών. Μπορεί επίσης να φανταστεί κανείς ότι στον Alphonse Mucha πρέπει να αρέσει πολύ να καλλιεργεί λουλούδια. Αυτό το είδος φυσικής ομορφιάς, με μια μικρή τροποποίηση, είναι μια κινούμενη επένδυση.
Το στούντιο του είναι πάντα αρωματισμένο με λουλούδια. Εκτός από την οικοδόμηση της ομορφιάς, υπάρχει και ο ενθουσιασμός της μυρωδιάς. Ολόκληρος ο πίνακας δεν μπορεί να μην είναι όμορφος, επομένως το να βλέπεις τους πίνακές του είναι μια διπλή αίσθηση όρασης και μυρωδιάς, ένα είδος θολώματος των ορίων από την ομορφιά και την εμπειρία συναισθησίας.
Σουπλά από MDF Φρούτα και Λουλούδια
Εκτός από το να του προσφέρει μια συνεχή πηγή δημιουργικών θεμάτων, φυσικά, η αίσθηση της όσφρησης χρησιμοποιείται για να εμβαθύνει την αίσθηση της ομορφιάς και να τη συνδυάσει με τα ζωντανά χρώματα, επιτρέποντας στο κοινό να το εκτιμήσει σαν να είναι και στον κόσμο της αρωματοθεραπείας. τυλιγμένο στη φύση.
7, Ιώβ
Δουλειά
Το έργο, με τίτλο «Job», είναι μια αφίσα που φτιάχτηκε από τον Alphonse Mucha για μια εταιρεία τσιγάρων το 1896. Το «JOB» είναι εμπορικό σήμα της εταιρείας Joseph Bardou, κατασκευαστή τσιγαρόχαρτου.
Αυτή είναι ίσως μια από τις πιο διάσημες διαφημιστικές αφίσες του Alphonse Mucha, η οποία στη συνέχεια δημοσιεύτηκε σε διάφορες μορφές για τη διεθνή αγορά. Αυτή η αφίσα καθιερώνει την εμβληματική εικόνα της "The Mucha Woman" με υπερβολικές χοντρές μπούκλες.
Κονκάρδες Alphonse Mucha Tinplate
Σε αυτήν την αφίσα, η Mucha συνδυάζει την κομψή γυναικεία φιγούρα με το μονόγραμμα Job ως ολόκληρο το σκηνικό του κομματιού. Η γυναίκα κρατά ένα αναμμένο τσιγάρο και ρίχνει το κεφάλι της πίσω αισθησιακά καθώς ο καπνός που ανεβαίνει, το λογότυπο της εταιρείας και τα μαλλιά της μπλέκονται.
Το 1898 ο Mucha έκανε ένα άλλο σχέδιο για το Job, το οποίο ονομάστηκε "Great Job".
8, Slav Epic
Slav Epic
Υπάρχουν 20 έργα μεγάλης κλίμακας στη σειρά "Slav Epic" και ο Mucha χρησιμοποίησε επίσης τις διακοσμητικές του τεχνικές σε αυτή τη σειρά έργων.
Το περιεχόμενο απεικονίζει σημαντικά γεγονότα στην ιστορία του σλαβικού έθνους. Το σχέδιο αυτού του έργου διασχίζει τα εθνικά σύνορα, συμπεριλαμβανομένης της μετέπειτα Τσεχοσλοβακίας, Γιουγκοσλαβίας, Κροατίας, Βοσνίας, Σοβιετικής Ρωσίας, ακόμη και μικρών χωρών με διαφωνίες.
Ο Mucha πήρε δεκαοκτώ χρόνια για να ολοκληρώσει τη σειρά. Ο Mucha κάποτε ερμήνευσε τον εαυτό του ως εξής: «Η δημιουργία τέχνης είναι να χτίζεις μια γέφυρα ιστορίας, έτσι ώστε το παρελθόν και το παρελθόν να συνδέονται καλύτερα, προκειμένου να ενωθούν τα ανθρώπινα όντα και να προχωρήσουν σε τέτοια συναισθήματα».
Slav Epic Κορνίζα
Το «Slav Epic» είναι σαν ένα βιβλίο ιστοριών που απεικονίζει τη διαδικασία της σλαβικής ιστορίας, αφηγούμενο αυτές τις ανεξίτηλες στιγμές μέσα από λεπτές και ζωντανές εικόνες. Είτε πρόκειται για το εναρκτήριο έργο «Σλάβοι της γενέτειρας» γεμάτο πατριωτισμό, είτε για το «Άγιος Άθως» που εκφράζει τις πολιτιστικές ρίζες του σλαβικού λαού, είτε για το τελικό εορταστικό κεφάλαιο «Οι Σλάβοι των Σλάβων» που συνδυάζει το μοντέλο των πρώτων δεκαεννέα έργων» .
Ενώ ερμηνεύει τους πίνακες του «Σλαβικού Έπους», ένας άλλος Mucha εμφανίστηκε μπροστά στο κοινό. Ξεκόλλησε από τα δεσμά της εμπορευματικής κοινωνίας, στράφηκε για να επανεξετάσει τη μελλοντική καλλιτεχνική ζωή και δημιούργησε έναν νέο δημιουργικό χώρο για να περιγράψει τους μεγάλους και δυνατούς σλαβικούς λαούς στην καρδιά του.
9, Bières de la Meuse
Bières de la Meuse
Από το 1888 έως το 1913, ο Τσέχος καλλιτέχνης Alphonse Mucha (1860-1939) σχεδίαζε αφίσες στο Παρίσι, τυπωμένες από τον Champénois. Η σχέση ανάθεσης υπογραμμίζει τον κρίσιμο ρόλο των εκτυπωτών στις αφίσες τέχνης.
Ο Champénois έχει πρωτοπορήσει σε συνεργασίες με τη Mucha στην εμπορευματοποίηση της τέχνης και έχει προσελκύσει πελάτες κύρους όπως ο Job και ο Bières de la Meuse. Αργότερα, ο Champénois έδωσε επίσης άδεια για τα σχέδια τέχνης του Mucha σε άλλους πελάτες και οι περισσότερες από τις τυπωμένες αφίσες χρησιμοποιήθηκαν για συλλογές.
Κουτί σαπουνιού Alphonse Mucha
Αυτή η αφίσα μεγάλου μεγέθους του Bières de la Meuse, που δημιουργήθηκε το 1897, απεικονίζει μια γυναίκα με ένα στεφάνι από παπαρούνες, σιτάρι και λυκίσκο στα μαλλιά της, κρατώντας μια πίντα μπύρα.
Έχει σλαβικά χαρακτηριστικά, που θυμίζουν το καλοκαίρι στη σειρά Four Seasons του Mucha την προηγούμενη χρονιά. Το κάτω μέρος της αφίσας περιέχει δύο εικόνες άλλου καλλιτέχνη: μια εικόνα της θεάς του Meuse και μια εναέρια άποψη του ζυθοποιείου.
Ο σχεδιασμός του Alphonse Mucha έχει μεγάλες εμπορικές δυνατότητες, και επίσης δημιούργησε προηγούμενο για την εφαρμογή της τέχνης στον εμπορικό τομέα. Πολλοί διάσημοι Ευρωπαϊκό σουβενίρ οι χονδρέμποροι εμπνέονται από το έργο του Mucha, για παράδειγμα, Γαλλία, Austria, Germany, ΟλλανδίαΚ.λπ.
10, Le Pater
Le Pater
Τα πιο διάσημα έργα του Mucha είναι τα «Le Pete» και «Slavic Epic», τα οποία ο ίδιος θεωρούσε αριστουργήματά του. Αλλά το πρώτο είναι αμφιλεγόμενο.
Δημοσιεύτηκε τον Δεκέμβριο του 1899, το Le Pater είναι μια εικονογραφημένη έκδοση της «Προσευχής του Κυρίου» του Mucha, την επιθυμία του καλλιτέχνη να παράσχει στην ανθρωπότητα μια διαδρομή προς το θείο ιδανικό, την υψηλότερη κατάσταση του πνευματικού κόσμου, μέσω της χριστιανικής προσευχής.
Αναμνηστικός καθρέφτης Alphonse Mucha
Το σετ δημοσιεύτηκε αρχικά σε 510 τόμους και ο Mucha περιέγραψε την ερμηνεία του για την Προσευχή του Κυρίου ως «πλούσιο» και «Κάτι στο οποίο έχω αφοσιωθεί». Τώρα, 120 χρόνια μετά, ο Le Pater χαιρετίζεται ως το σπανιότερο και ισχυρότερο δημιούργημά του.
Ολόκληρο το έργο του Le Pater είναι εμποτισμένο με τη φιλοσοφία του Τεκτονισμού και είναι η πρώτη έκφραση του Mucha ως καλλιτέχνη και φιλόσοφου. Το 1900 ο Mucha εξέθεσε το βιβλίο και τα προπαρασκευαστικά σχέδια στη Διεθνή Έκθεση του Παρισιού.
11, Βραδινή ονειροπόληση
Βραδινή ονειροπόληση
Ο Alphonse Mucha γεννήθηκε στη Μοραβία, τη σημερινή Τσεχική Δημοκρατία, το 1860.
Ο καλλιτέχνης έγινε αργότερα μια ολονύκτια επιτυχία στο Παρίσι για τις εμπορικές του αφίσες για τις θεατρικές παραγωγές της Sarah Bernhardt, της πιο διάσημης ηθοποιού στο Παρίσι εκείνη την εποχή.
Οι αφίσες του Alphonse Mucha είναι ξεχωριστές: οι λεπτές γραμμές, τα διακριτικά παστέλ και οι κύκλοι που θυμίζουν φωτοστέφανο γύρω από τον πρωταγωνιστή, που μοιάζουν με βιτρό, γίνονται η υπογραφή του.
Κούπα Alphonse Mucha
Μετά από συνεχή εξάσκηση, ο Mucha έχει δημιουργήσει επίσης το δικό του μοναδικό καλλιτεχνικό στυλ, που ονομάζεται "le style Mucha", το οποίο έχει γίνει συνώνυμο με το σημερινό στυλ Art Nouveau.
Αυτή η αφίσα, με τίτλο «Βράδυ Ονειροπόληση", είναι ένα από τα παραδοσιακά στυλ του Mucha, που δημιουργήθηκε το 1898. Αυτός είναι ο τρόπος του να εκφράσει τη διάθεση του ονείρου στο ηλιοβασίλεμα μέσα από τα έργα τέχνης του.
12, Alphonse Mucha Αυτοπροσωπογραφία
Αυτοπροσωπογραφία Alphonse Mucha
Άλφσονς Μούχα δημιούργησε πολλές αυτοπροσωπογραφίες στη ζωή του, όπως και άλλοι καλλιτέχνες. Αυτή η αυτοπροσωπογραφία έγινε το 1907.
Όταν ο ΤΑΛΜΟΥΔ Η ομάδα μελέτησε το έργο τέχνης του καλλιτέχνη, διαπίστωσε ότι σε πολλές από τις αυτοπροσωπογραφίες του φορούσε ένα πουκάμισο κεντημένο με rubashka, που λέγεται ότι ήταν ένα πρωτότυπο δώρο από τον φίλο του David Widhopff.
Για τον Mucha και τον Widhopff, το rubashka συμβολίζει τη σλαβική ενότητα, γι' αυτό δημιούργησε μια σειρά έργων με σλαβικό θέμα.
Προσαρμοσμένα αναμνηστικά Alphonse Mucha
Το TALMUD είναι ένα εργοστάσιο χονδρικής πώλησης αναμνηστικών με σχεδόν 20 χρόνια εμπειρίας παραγωγής. Με βάση την αρχική εμπειρία στον τομέα των αναμνηστικών και δώρων, συνεχίζουμε να εξερευνούμε και να αναπτύσσουμε την αγορά του γαλάζιου ωκεανού στον τομέα των αναμνηστικών.
Η ομάδα ανάπτυξης προϊόντων μας χαιρετίζει τους καλλιτέχνες του κόσμου! Οπως Λεονάρντο Ντα Βίντσι, Pablo Picasso, Rembrandt van Rijn, Γιοχάνες Βερμέερ, Κατσουσίκα Χοκουσάι, και ούτω καθεξής.
Χάρη στο δημιουργικό τους ταλέντο και το καινοτόμο πνεύμα τους, εμπνέοντας τον κόσμο να συνεχίσει να προοδεύει, ειδικά σε πνευματικό επίπεδο.
Ο ηγετικός ρόλος του TALMUD στον κλάδο, έγινε με επιτυχία αδειοδοτημένος προμηθευτής καθηλωτικών εκθέσεων τέχνης, παράγοντας προσαρμοσμένα αναμνηστικά για εκθέσεις τέχνης, συμπεριλαμβανομένων, ενδεικτικά, Βίνσεντ βαν Γκογκ, Κλοντ Μονέ, Γκούσταβ Κλιμτ, Piet MondrianΚ.λπ.
Εάν είστε μουσείο τέχνης, γκαλερί, πρακτορείο, επικοινωνήστε με την ομάδα του TALMUD ΕΔΏ. Εκτός από την υψηλή ποιότητα αναμνηστικά τέχνης, μπορούμε επίσης να σας παρέχουμε επιχειρηματικές συμβουλές στον κλάδο των σουβενίρ.
Αναμνηστικά Video-Alphonse Mucha