Γιοχάνες Βερμέερ (Οκτώβριος 1632-Δεκέμβριος 1675) ήταν ένας από τους κορυφαίους Ολλανδικά Μπαρόκ ζωγράφοι, ειδικευμένοι σε οικιακές εσωτερικές σκηνές της μεσαίας τάξης.
Ο Βερμέερ δούλευε με μεγάλη προσοχή, χρησιμοποιώντας συχνά πολύ ακριβά χρώματα και ήταν γνωστός για τον αριστοτεχνικό χειρισμό του και τη χρήση του φωτός.
Αν και ο αριθμός των έργων στη ζωή του δεν είναι μεγάλος, η ποιότητα του καθενός είναι παγκοσμίως γνωστή. Παρόμοια με άλλους μεγάλους Ολλανδούς καλλιτέχνες της Χρυσής Εποχής όπως π.χ Rembrandt van Rijn, ο Βερμέερ δεν πήγε ποτέ στο εξωτερικό και ήταν επίσης μανιώδης συλλέκτης και έμπορος έργων τέχνης.
Βίντεο- Johannes Vermeer
Ο Χανς Κόνινγκσμπεργκ είπε γι' αυτόν: «Σχεδόν όλοι οι πίνακές του βρίσκονται προφανώς σε δύο μικρά δωμάτια στο σπίτι του στο Ντελφτ. δείχνουν τα ίδια έπιπλα και διακοσμητικά, τακτοποιημένα με διαφορετικούς τρόπους. , συχνά απεικονίζουν τους ίδιους ανθρώπους, κυρίως γυναίκες».
Αν και ο μεγάλος καλλιτέχνης παρέμεινε άγνωστος μέχρι τον 19ο αιώνα, ο Gustav Friedrich Waagen και ο Théophile Thoré-Bürger ανακάλυψαν ξανά την αξία του Vermeer στην παγκόσμια ιστορία της τέχνης.
Από τότε, η φήμη του Βερμέερ έχει αυξηθεί και πλέον αναγνωρίζεται ως ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους της Ολλανδικής Χρυσής Εποχής. Το πιο διάσημο έργο του είναι το «Girl with a Pearl Earring».
1, Κορίτσι με μαργαριταρένιο σκουλαρίκι
Κορίτσι με το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι
Το εντυπωσιακό βλέμμα του κοριτσιού στο «Κορίτσι με μαργαριταρένιο σκουλαρίκι» φαίνεται να έχει πάρει την ψυχή του θεατή. Ο Βερμέερ χρησιμοποίησε ένα εντελώς μαύρο φόντο σε αυτόν τον πίνακα για να πετύχει ένα αρκετά δυνατό τρισδιάστατο αποτέλεσμα.
Το μαύρο φόντο αναδεικνύει τη γοητεία της εικόνας της κοπέλας, κάνοντάς την εκθαμβωτική σαν φάρος στο σκοτάδι. Το μαργαριτάρι σκουλαρίκι σε σχήμα δάκρυ που φορούσε το αριστερό αυτί της κοπέλας φαινόταν να εμφανίζεται στη σκιά του λαιμού της κοπέλας και ήταν η τελική πινελιά όλου του πίνακα.
Κεραμικό Σετ Johannes Vermeer
Το κορίτσι στον πίνακα έχει ένα εξαιρετικό ταμπεραμέντο. Κοιτάζει με όλη της την καρδιά τον ζωγράφο και εμάς. Όταν θαυμάζεις αυτόν τον πίνακα, ο θεατής θα λιώσει εύκολα στο βλέμμα αυτής της φλέβας και θα ξεχάσω και τα δύο. Τώρα βρίσκεται στο Μουσείο Maurice.
2, The Little Street
Η Μικρή Οδός
Ο ζωγράφος «The Little Street» χρησιμοποίησε ζεστούς τόνους για να απεικονίσει τα έθιμα και τα έθιμα των δρόμων των μικρών ολλανδικών πόλεων τον 17ο αιώνα. Οι ζεστοί τόνοι όπως το καφέ και το γήινο κίτρινο δίνουν μια αίσθηση ηρεμίας.
Η νοικοκυρά μέσα στην πόρτα ράβει ρούχα, τα παιδιά στην άκρη του δρόμου παίζουν, ο ήσυχος παράδρομος είναι απλός και καθαρός, γεμάτος από την απλή και φυσική φύση των Ολλανδών.
The Little Street Bag
Η Μικρή Οδός, ζωγραφισμένη το 1657-58, είναι ένας διάσημος πίνακας του Ολλανδού ζωγράφου Johannes Vermeer, ο οποίος υπέγραψε το «IV MEER» κάτω από το παράθυρο στην κάτω αριστερή γωνία.
Ο πίνακας απεικονίζει έναν ήσυχο δρόμο όπου οι ορθές γωνίες εναλλάσσονται με τα τρίγωνα του σπιτιού και του ουρανού, δίνοντας στο έργο έναν συγκεκριμένο δυναμισμό.
Οι τοίχοι, οι πέτρες και τα τούβλα καλύπτονται με παχύτερα στρώματα μπογιάς σαν να είναι προσβάσιμα. Ανήκει σε έναν μικρόκοσμο τυπικής ζωής σε μια ολλανδική πόλη της Χρυσής Εποχής.
Δημιουργημένος σε λάδι σε καμβά, ο πίνακας είναι ένας σχετικά μικρός πίνακας διαστάσεων 54.3 cm ύψους και 44.0 cm πλάτους. Εκτίθεται στο Rijksmuseum στο Άμστερνταμ.
Είναι ένας από τους τρεις μόνο πίνακες του τοπίου του Ντελφτ του Βερμέερ, οι άλλοι δύο είναι το Τοπίο του Ντελφτ και το χαμένο πλέον σπίτι του Ντελφτ. Ο πίνακας θεωρείται σημαντικό έργο του Ολλανδού δασκάλου.
3, The Milkmaid
Η Γαλαξία
Το "The Milkmaid" δημιουργήθηκε το 1685, η σύνθεση δεν είναι πολύ περίπλοκη, το περίγραμμα είναι σαφές και το περιβάλλον απλό. Το να βάψεις μια απλή κουζίνα με συναίσθημα μπορεί ακόμη και να κάνει πολλούς θεατές να έχουν διαφορετική νοσταλγική ψυχολογία.
Η υπηρέτρια είναι μια εύρωστη χωριανή. Έβαλε μια γωνία της ποδιάς της στο στήθος της και ήταν απασχολημένη με την προετοιμασία του πρωινού.
Υπάρχει ένα παράθυρο στην αριστερή γωνία με ένα καλάθι από μπαστούνι και ένα φανάρι κρεμασμένο στη μία πλευρά. Υπήρχε ένα χάος με φαγητό στο τραπέζι. Η υφή όλων των ανθρώπων και των αντικειμένων είναι πολύ δυνατή.
The Milkmaid Jigsaw Puzzles
Αν και αυτός ο πίνακας μπορεί να δει μόνο μια γωνιά της κουζίνας μιας οικογένειας, η χαλαρή νοητική ματιά της υπηρέτριας φαίνεται να μας παρέχει τις γενικές ψυχολογικές πληροφορίες των ανθρώπων εκείνης της εποχής.
Τώρα στη συλλογή του Εθνικού Μουσείου Τέχνης στο Άμστερνταμ της Ολλανδίας.
4, Η αλληγορία της ζωγραφικής
Η αλληγορία της ζωγραφικής
«Η αλληγορία της ζωγραφικής» είναι ένα πορτρέτο του στούντιο ενός ζωγράφου και μια συνηθισμένη αυτοπροσωπογραφία του Βερμέερ. Αυτός ο πίνακας απεικονίζει τον ζωγράφο να σκιαγραφεί το μοντέλο.
Η τεχνική απόδοσης είναι πολύ συναρπαστική. Το μαύρο και το κόκκινο χρησιμοποιούνται ως απόχρωση των αντικειμένων του πρώτου πλάνου, ενώ το καφέ-κίτρινο είναι η απόχρωση του μεσαίου τοίχου του εδάφους. Η αντίθεση μεταξύ των δύο παράγει ένα δυνατό εφέ φωτός. Υπάρχει ένα είδος ομοιόμορφου αστιγματισμού στο δωμάτιο και οι χαρακτήρες είναι στα φωτεινά και σκοτεινά και φωτεινά και σκιερά εφέ. Φαίνεται πολύ φυσικό.
Η αλληγορία της ζωγραφικής κορνίζας
Ο ζωγράφος ήταν καλός στο να χρησιμοποιεί χρώματα όπως το κίτρινο λεμόνι, το ultramarine, το λευκό και το ώριμο καφέ για να δώσει στις απλές εικόνες μια υπέροχη ατμόσφαιρα, κάτι που ήταν πολύ σπάνιο σε ελαιογραφίες εκείνη την εποχή.
Τώρα βρίσκεται στο Μουσείο Kunsthistorisches στη Βιέννη.
5, The Lacemaker
Ο Δαντέλας
Το «The Lacemaker» είναι το εξαιρετικό έργο του Vermeer και ένα από τα αντιπροσωπευτικά του έργα.
Ο πίνακας απεικονίζει με ποιητικό τρόπο τη συμπυκνωμένη και γαλήνια έκφραση μιας εργάτριας που υφαίνει δαντέλα, δίνοντας στους ανθρώπους μια λυρική απόλαυση της ομορφιάς.
Αυτό που διαφοροποιούσε τον Βερμέερ από τους συγχρόνους του ήταν ότι αντιπροσώπευε το φως με ακραίες, ακόμη και τρέμουλες, ευαισθησίες, προτιμώντας να χρησιμοποιεί το μπλε και το κίτρινο λεμόνι για να σχηματίσει πολύ αρμονικούς τόνους.
Το άλμπουμ φωτογραφιών The Lacemaker
Το κορίτσι με τα κίτρινα ρούχα και το μπλε μαξιλάρι του καθίσματος δίπλα του δίνουν στους ανθρώπους ζεστασιά και κάνουν τους ανθρώπους να απολαμβάνουν ήρεμα την απλή ομορφιά της καθημερινότητας. Αυτό είναι ένα άλλο έργο που συμπυκνώνει τη στιγμή στην αιωνιότητα.
Τώρα στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι.
6, Θέα του Ντελφτ
Άποψη του Ντελφτ
Το "View Of Delft" εξήρε το απέραντο και φωτεινό τοπίο της πόλης του Ντελφτ.
Το φως του ήλιου, ο αέρας γεμάτος υγρασία, οι υγρές στέγες κ.λπ. σε αυτό το «View Of Delft» καταδεικνύουν πλήρως τη μοναδική καλλιτεχνική γλώσσα του καλλιτέχνη.
Άποψη Σουβενίρ Ντελφτ
Η καλλιτεχνική γλώσσα του ζωγράφου Βερμέερ είναι σαφής, σαφής και κατανοητή, επιτρέποντας στους ανθρώπους να νιώσουν πιο καθαρά τι θέλει να εκφράσει ο ζωγράφος μέσω της εικόνας, πώς εκφράζονται οι σκέψεις και τα συναισθήματα του ζωγράφου μέσω της καλλιτεχνικής γλώσσας του πίνακα κ.λπ. Περιμένετε λίγο συναίσθημα.
Στη θέση του οπτικού κέντρου της πύλης της πόλης σε αυτό το «View Of Delft», ο ζωγράφος εκφράζει πλήρως την πύλη της πόλης του Shill, η οποία καταδεικνύει πλήρως τις βαθιές δεξιότητες και τα συναισθήματα του ζωγράφου.
7, Κορίτσι που διαβάζει ένα γράμμα σε ανοιχτό παράθυρο
Κορίτσι που διαβάζει μια επιστολή σε ένα ανοιχτό παράθυρο
Στον πίνακα «Κορίτσι που διαβάζει ένα γράμμα σε ανοιχτό παράθυρο», ο ζωγράφος απεικονίζει μια γυναίκα που βλέπει στο παράθυρο και συγκεντρώνεται στο γράμμα. Έχει μια εστιασμένη και σοβαρή έκφραση σαν να την ελκύει το περιεχόμενο της επιστολής. Όλα γύρω της είναι ήσυχα. Εξαφανίζονται και δεν υπάρχουν πια.
Κορίτσι που διαβάζει ένα γράμμα σε ανοιχτήρι μπουκαλιών ανοιχτού παραθύρου
Αυτή είναι η οικογένεια ενός απλού πολίτη, το εσωτερικό είναι φαρδύ και απλό, οι μόνες κουρτίνες και κουβέρτες φαίνονται βαριές και σταθερές, με υπέροχη και επίσημη ομορφιά.
Τώρα βρίσκεται στο Rijksmuseum στο Άμστερνταμ της Ολλανδίας.
8, Κορίτσι με το κόκκινο καπέλο
κορίτσι με το κόκκινο καπέλο
Το "Girl with the Red Hat" δεν έχει συναισθηματικά συναισθήματα, ούτε κλασική ευρωπαϊκή ερωτική φαντασίωση, αλλά μερικά είναι απλά ήρεμα.
Η αθωότητα και η λεπτότητα της ψυχικής ηρεμίας έχουν τεθεί σε πλήρη λειτουργία στην πένα του ζωγράφου. Το κόκκινο και σκούρο φόντο, το πρόσωπο του κοριτσιού με το φως και το σκοτάδι που διασταυρώνονται και η πλήρης σύνθεση αντικατοπτρίζουν τις συγκεκριμένες θεματικές απαιτήσεις της ζωγραφικής του είδους.
Κορίτσι με το σουβέρ με το κόκκινο καπέλο
Αυτό το έργο έχει γίνει ένα εξαιρετικό έργο με πνευματική σημασία υπό την επάρκεια της επάρκειας.
Επί του παρόντος, βρίσκεται στη συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης της Ουάσιγκτον.
9, Γυναίκα με κανάτα νερού
γυναίκα με μια κανάτα νερού
Το «Woman With A Water Jug» είναι ένα έργο λάδι σε καμβά που ολοκληρώθηκε από τον Ολλανδό ζωγράφο Johannes Vermeer μεταξύ 1660 και 1662. Ολόκληρος ο πίνακας είναι σε στυλ μπαρόκ και οι προδιαγραφές είναι 45.7 cm x 40.6 cm.
Στο κέντρο του κομματιού είναι μια νεαρή γυναίκα, που κοιτάζει έξω από το παράθυρο. Το γυναικείο φόρεμα είναι ένα σκούρο μπλε φόρεμα με μαύρο και χρυσό μπούστο. Ένα κομμάτι λευκό ύφασμα χρησιμεύει ως κόμμωση.
Άνοιξε το παράθυρο με το δεξί της χέρι και κράτησε το βραστήρα στο αριστερό της, κάτω από το οποίο βρισκόταν ένα μεγαλύτερο πιάτο, και αυτά τα αντικείμενα τοποθετήθηκαν στο τραπέζι. Είναι διακοσμημένο με κόκκινο χαλί ασιατικού στιλ.
Πίσω από το τραπέζι είναι μια καρέκλα με μπλε υλικό πάνω της. Ένας χάρτης κρέμεται στον τοίχο στο βάθος. Ο καλλιτέχνης δεν χρησιμοποιεί γραμμική προοπτική και γεωμετρική τάξη σε αυτόν τον πίνακα και το φως είναι η μόνη πηγή έμφασης. Το έργο δείχνει την επίγνωση του Βερμέερ ότι το φως αποτελείται από χρώματα και πώς αλληλεπιδρούν τα χρώματα.
Μαγνήτης Ψυγείου Johannes Vermeer
Ο διάσημος πίνακας μεταφέρθηκε αργότερα στις Ηνωμένες Πολιτείες από τον Henry Gurdon Marquand και δωρήθηκε στο Metropolitan Museum of Art στη Νέα Υόρκη.
10, Γυναίκα που κρατά μια ισορροπία
Γυναίκα που κρατά μια ισορροπία
Το «Woman Holding a Balance» είναι ένα από τα εμβληματικά έργα του Johannes Vermeer, καθώς αυτός ο πίνακας είναι παγκοσμίως γνωστός για την εξαιρετική του σταθερότητα και ρυθμό.
Μια γυναίκα με ένα μπλε τζάκετ στέκεται ήσυχα σε ένα τραπέζι στη γωνία του δωματίου. Η ζυγαριά στο δεξί της χέρι είναι σε ισορροπία, υποδηλώνοντας την εσωτερική της κατάσταση. Η γυναίκα είναι τόσο ανυπόμονη που οι θεατές δεν μπαίνουν στον κόπο να διαταράξουν τις ήσυχες στοχαστικές στιγμές της.
Ένας μεγάλος πίνακας με μαύρο πλαίσιο της Τελευταία Κρίσης κρέμεται στον πίσω τοίχο του δωματίου. Η οπτική αντιπαράθεση των γυναικών και της Εσχάτης Κρίσης ενισχύεται από τη θεματική ομοιότητα: η κρίση είναι συμβιβασμός.
Γυναίκα που κρατά μια αφίσα ισορροπίας
Το «Woman Holding a Balance» μας προτρέπει αλληγορικά να ζούμε με μέτρο και μέτρο. Η κυρία επιτυγχάνει μια ισορροπία μεταξύ κοσμικών θησαυρών από χρυσό και μαργαριτάρια και μια οπτική υπενθύμιση των αιώνιων συνεπειών των πράξεών της.
Ένα αστραφτερό μπλε ύφασμα, ένα ανοιχτό κουτί, δύο χορδές από μαργαριτάρια και μια χρυσή αλυσίδα βρισκόταν στο γερό τραπέζι. Απαλό φως ξεχύνεται από τα παράθυρα, φωτίζοντας τη σκηνή. Δείχνει επίσης την αριστοτεχνική χρήση του φωτός από τον καλλιτέχνη.
Johannes Vermeer διακόσμηση τοίχου
Η Ολλανδία, που βρίσκεται στο Ευρώπη, γέννησε πολλούς διάσημους καλλιτέχνες στη χρυσή εποχή της, όπως ο Ρέμπραντ, ο Γιοχάνες Βερμέερ κ.ο.κ.
Αυτοί οι σπουδαίοι καλλιτέχνες παρείχαν πλούσια καλλιτεχνική τροφή στον μετέπειτα ιμπρεσιονισμό και είχαν βαθιά επιρροή Βαν Γκογκ, Κλοντ Μονέ και Πολ Σέζαν in Γαλλία, Πικάσο μέσα Ισπανίακαι Piet Mondrian in Ολλανδία Επίπτωση.
Το TALMUD εστιάζει στην ανάπτυξη εξατομικευμένων αναμνηστικών και δώρων στον τομέα της παγκόσμιας τέχνης και ελπίζει να προσφέρει εξαιρετικές υπηρεσίες σε ανθρώπους που αγαπούν την τέχνη μέσω των αδιάκοπων προσπαθειών μας.
Είτε είστε εθνικός χονδρέμπορος αναμνηστικών, είτε εκθεσιακός χειριστής έργων τέχνης, είτε διαδικτυακός έμπορος αναμνηστικών, το TALMUD θα σας προσφέρει ποιοτικά προϊόντα και άψογη εξυπηρέτηση. Δεσμευόμαστε να αναπτύξουμε την τοπική βιομηχανία σουβενίρ με στρατηγικούς εταίρους.
Βίντεο- Johannes Vermeer Souvenirs